Когда речь заходит о Карле Фаберже, первым делом в памяти всплывают его удивительные шедевры – пасхальные яйца, прославившие этого мастера на весь мир. Но не менее — прекрасны и другие его ювелирные изделия, изготовленные из различных самоцветов, особенно это касается удивительных по красоте и изяществу цветов, из которых он больше всего любил скромные полевые.
Для этих целей Фаберже использовал палитру самых разных минералов. Он первым, оценив многоцветье уральских, сибирских и кавказских самоцветов, начал с ними работать, научился менять их природный цвет, чтобы добиться требуемого оттенка, умел придавать любой цвет золоту, смело сочетал в своих изделиях благородные материалы и не очень. Великий мастер владел множеством секретов, разгадать которые ювелиры не могут до сих пор.
Интерес к изготовлению цветов возник у Фаберже вскоре после того, как однажды в мастерскую принесли на реставрацию необыкновенной красоты букет хризантем, сделанный в Китае. Фаберже был восхищен работой китайских мастеров, загорелся идеей создать собственный «гербарий» и вскоре совместно со своими мастерами приступил к созданию каменных цветов.
В ювелирном доме Фаберже работали настоящие искусники, такие как Михаил Евлампиевич Перхин, Август Вильгельм Хольмстрем, Генрик Эммануил Вигстрем, Эрик Август Коллин, которые и прославили имя Фаберже на всю Европу.
Мастер и его цветы
Фаберже занялся созданием цветочных композиций из камней и настолько увлекся, что на территории мастерской, находившейся в Москве, была возведена специальная теплица, в которой выращивались различные цветущие растения. Все они стали прототипами драгоценных букетов.
Не испытывал он особого благоговения и перед дорогими материалами. Если готовое изделие ему не нравилось, не было в нем того очарования, которое он хотел в итоге увидеть, Фаберже мог без сожаления разбить его.
Вазочки для цветов мастера дома Фаберже в основном делали из горного хрусталя с применением особой технологии. Благодаря его прозрачности создавалась иллюзия, что цветы стоят в сосудах с настоящей водой.
Фотографии живых цветов, послуживших эскизами, складывались в альбом. Он сохранился до наших дней и в нем лежит снимок ландышей, использовавшийся при создании корзинки для императрицы Александры Федоровны, подаренный ей в 1896 году.
Императрица, получив от купцов из Нижнего Новгорода букет искусно выполненных из нефрита, жемчуга и бриллиантов ландышей, установленный в золотую корзину, пришла в восторг. Корзинка с драгоценными цветами стала бессменным украшением ее столика.
Фаберже с работниками не единожды вырезали грозди цветов и ягод рябины, воспроизводили одуванчики, малину, ландыш, шиповник и одуванчики. Для вазочек, чаще всего, использовался горный хрусталь. Все сосуды с цветами вырезались так, чтобы создать эффект присутствия в них воды.
Стебельки растений выполнялись из золота, а листочки – нефрита или эмали. На золотую часть наносили гравировку. Клеймо не ставилось на бутоны и то, что выполнялось из платины. Каждый цветок по-своему уникален, но среди них нашлось два изделия, аналогов которым не делали.
Одуванчик
Его хранят в кремлевской Оружейной палате. Стебель его выполнен из золота, а лепестки вырезаны из нефрита. Загадкой для ювелиров до сих пор остается способ крепления на серебряную основу настоящих пушистых частичек одуванчика, сминающихся от прикосновений. Их натуральность, вызывавшая сомнения у ученых, была доказана экспертом Ботсада МГУ. Ему удалось определить год сбора пушинок, совпавший с годом изготовления цветка. Занимательно и то, что Фаберже смог закрепить в верхней части цветка бриллиантовую россыпь с огранкой «роса».
Анютины глазки
Эти цветы стали еще одним исключением в коллекции шедевров Фаберже. В них встроен специальный механизм с миниатюрными портретами. Изготавливались анютины глазки для Александры Федоровны в 1904 году. Императрица получила их от Николая II в честь десятилетия супружеской жизни. Нажатие на небольшую кнопочку раскрывает цветочные лепестки, и перед зрителем открываются портреты детей императорской семьи.
Немного о Карле Фаберже
Карл Густавович Фаберже
Мастер запросто превращал обычные вещи в нетленные. И секреты хранил прекрасно. Его разработки очень интересны, но не доступны современным ювелирам. Зато Карлу Густавовичу, жившему в XIX веке, удавалось придавать золоту разные оттенки и работать с уральскими, кавказскими, сибирскими самоцветами. В его умелых руках минералы меняли цвета, получая необходимый тон, сочетались с материалами «неблагородного» происхождения.
Эмали мастера вызывали зависть европейских мастеров. И вряд ли найдется ювелирное направление, в котором не было бы образца, изготовленного руками Фаберже, ценившего необычность задумки, а не стоимость используемого в работе материала. Поэтому мог расколоть даже дорогостоящее изделие, если оно не отвечало его ожиданиям.
Об украшениях
Карл Фаберже делал украшения, доступные людям с различным уровнем дохода. Он не признавал копирования, потому придавал индивидуальные черты даже похожим изделиям. Делал он не только знаменитые яйца, цветы, броши, но и фигурки животных людей, а также полезные в быту предметы. К последним относились часы, пудреницы, посуда, фоторамки, коробочки для упаковки подарков и многое другое.
Изделия, независимо от стоимости использованного для них материала, не уступали изысканному антиквариату. С наступлением Первой мировой войны Карл Фаберже начал работу с медью, используя ее для создания чернильниц, ламп, портсигаров, пепельниц, отправляемых на фронт.
Многочисленные технологии и техники, доступные современным людям, не позволяют воспроизвести то, что делал Фаберже. Причина не в развитости технологий, а подходе к работе. Тот, кто стремится сделать шедевр, непременно добьется желаемого.
Знали об этих цветах? Поделитесь статьей с друзьями!
Ссылки: https://facte.ru/arts/kamennie-cveti-kerla-faberge, https://kulturologia.ru/blogs/300817/35777/
